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近期两部国产新片都聚焦了日常容易被忽视的聋哑人群体，一部是改档至5月17日正式上映的《独一无二》，翻拍自第94届奥斯卡最佳影片《健听女孩》；而另一部《不说话的爱》的票房则已经破亿。

要讨论电影《不说话的爱》，就不得不提及导演沙漠在2021年为综艺《开拍吧》拍摄的同名短片，因为不光剧本核心源于短片，所获投资也是当年拿下综艺冠军的奖励。同一导演时隔四年重新拍摄，故事从24分钟扩充到111分钟，对比其中的保留与变化，能更鲜明地看出创作者真正想表达的内核。

短片讲述了一对聋哑夫妻生下了一个健康听人女儿，并烦恼于如何让女儿愿意说话。其打动人心的点在于运用了多重对比，让每个角色的立场都饱含温情，交织出一个在命运的困苦中互相依偎的家。

妈妈是先天聋哑，爸爸是后天变聋，对于女儿明明健康却不愿说话的难题，二人态度不一：爸爸认为不能教女儿手语，认为学会了手语就更不想学说话了，无法融入听人社会；而妈妈却更在乎不会手语的话，女儿无法与家人交流和外界交流。这个点成为了他们教育理念的最大分歧。

影片中最催泪的点其实是女儿最终坦白了不说话的缘由。女儿发现聋人邻居红姐的儿子会说话，却总是一张口就让妈妈伤心。她懵懂地以为，一旦她变得像红姐儿子一样能说会道，妈妈就会像红姐一样陷入孤独。口不能言的母女尚且能用手语互相关心，伶牙俐齿的人反而和妈妈无话可说，可见语言不是交流最重要的介质，爱才是。

最后促使女儿开口的契机，是父亲被犯罪团伙利用而蒙冤。她急于替父澄清，正应了红姐对她说的，“我会说话爸妈也听不见”“但是世界可以听见我们了”。语言，也可以是一座帮助家人与外界沟通的桥梁。

可以想见短片在当年备受好评的原因。它以一个幼童学语的简单事件为切口，拍的其实是人与人之间的交流困境。最终的落点是想让世界听见聋哑人的声音，对他们平等以待，有值得深思的现实余韵。选择女儿作为主视角，观众便和女儿一起站在了聋人与听人的交界线，看见那些曾被我们忽视的细小落差，感受身处其中的情感拉扯。

而电影将视角锚定在了聋人父亲小马身上，于是故事也得以掺入更高阶的难题。女儿木木依旧健康，还能充当父亲的小翻译；最大的挑战也不再是教她说话，而是变成要和听人前妻争夺抚养权。当年碍于没钱，离婚后前妻把孩子留给了小马。如今到了孩子要上学的年纪，前妻也赚到了第一桶金，跟着她总比跟着没钱没房工作无定的聋哑父亲强，于是前妻想要带走木木——教育理念的分歧升级成了抚育孩子的资格争夺战。

电影和短片各有一场精彩的夫妻争吵戏。论拍摄手法是短片更有新意，聋哑夫妻吵起架来也是打手语，情绪激烈无比，画面却寂静无声，突然“啪”地一声四周陷入黑暗，原来是一旁的女儿不愿父母吵架，以关灯代替“闭嘴”，这种别开生面的吵架与劝阻，可以快速让人进入聋哑人的生活。

但论话题深度，还是影版更胜一筹。谈及当年离婚原因，听人前妻的质问字字扎心，她因爱嫁给小马，半路出家自学手语，但寡言的丈夫还是跟她甚少交流，本以为生下女儿后家里总算有人陪她说说话，不料女儿也更爱打手语，她被屏蔽在父女之外，寂静的家一如她日渐冷却的心。

反观小马的驳斥，其实也有道理，他在外难以与他人交流，回家自然希望多和女儿亲近；而妻子还能和外人交际，他却只有一个女儿。二人争吵到最后，才蓦然发现：当爱意消磨殆尽，沟通这道门槛对任何人来说都是一样难以跨越。

电影二、三幕为了扩充剧本体量而营造戏剧冲突，加入了更多现实议题，但故事最后的落点没变。小马被迫顶罪，最后关头是女儿替他喊出了质疑，洗清了冤屈。长大后的木木当上了翻译，依然在为被冤枉的聋哑人奔走正名。

从短片红姐劝女儿开口说话：“让世界听见他们的声音”，到电影最后成年木木教大家辨别聋哑人，让大家多关注他们；从让弱势群体自己改变，到让世界为他们而改变，最终达成的目的没有改变，但更有可行性。当下人们总说“被看见”等同于被爱，那么对聋哑人来说，“被听见”或许也就等同于被尊重和善待。

电影里每个人都有口不从心的时刻，妈妈为抢回木木夸大其词，小马为保护女儿替人顶罪，木木怕父亲为自己付出太多选择跟妈妈离开……最终这些谎言都被爱破解。就像小马送给木木的鲸鱼口哨，同频的鲸鱼才能听见对方发出的声音，爱你的人才能突破谎言的迷雾，看清被层层包裹的真心。聋哑人与听人的交流屏障不在声音，而在是否愿意放下偏见，认真倾听对方的真心。