今年除了去釜山,没想到小编还有机会初次参与新加坡国际电影节,这个全东南亚最大、最出色的电影节。从广州飞往新加坡约莫 4 个小时,相似的热带气候,在北半球寒冷的 12 月感受到炎热溽暑的夏季滋味。
▲第35届新加坡国际电影节官方海报
先来介绍一下吧!新加坡国际电影节(Singapore International Film Festival)是每年于新加坡举办的一个电影节,1987 年由杰弗里·马龙、L·勒兰·惠特尼创办,最初的宗旨是为了给新加坡电影提供舞台。每届电影节历时约11天,包括影片展映、讲座、研讨会等活动,帮助推动东南亚本土的影片制作。影片分亚洲剧情长片、东南亚短片等组别参加评比。1991年设立的“银屏奖”(Silver Screen Award)是最高奖项,另外亚洲长片组还设有最佳电影、最佳导演、评审团大奖、最佳男/女演员等奖项。
这个电影节和釜山类似,也是开放给影迷参与,官方大约提前了一个月在网上公布片单,影迷可根据兴趣口味购买下载电子票,普通场票价为 15 新币一场,不设固定座位,提前到场出示电子票即可入场观赏。
▲电影节放映的商业影院
而和釜山不同的是,这里没有像釜山电影中心那样相对集中的放映场地,所有放映的影院均分散在市内不同的商业影院,以及专门的艺术电影院。其中大部分藏身于大型购物中心,观影之余还顺便吃饭购物,非常适合国际游客的出行安排。
小编这三天先后在不同的影院观看,似乎都是由一个名为 Golden Village 的院线所承担放映。在最繁华的乌节路上,甚至提前感受到圣诞气氛,只不过没有雪的圣诞节有点怪异……
▲乌节路上的圣诞灯饰
小编此次没有全程参与本届电影节,只停留了三天,总共观赏了四部长片,三部短片,有来自今年戛纳竞赛片柯南伯格的《裹尸布》和卡拉克斯的《这不是我》,当然最惊喜和值回票价的绝对是能在大银幕上欣赏到娄烨导演的新片。
第一日抵达新加坡已是下午,所以小编就安排了在晚上连看两部新导演的作品。这两部令小编深感震撼,没想到是在话题与美学方面极具冲击力的作者电影。第一部是菲律宾电影《想要散步的夜晚》,瞄准了男同性工作者的争议题材。
▲《想要散步的夜晚》
这种边缘人题材往往自带吸引眼球的色彩,但这位导演处理得不俗,并没有过分猎奇的镜头,却有颠覆类型、脑洞大开的尝试。前半段描绘底层性工作的状况粗粝生猛,勾勒出警察腐败与性工作者受尽剥削欺凌,卖身也卖命的下场令人心酸。
后半段转向奇幻公路之旅有点力有不逮,似乎想模仿阿彼察邦的神秘感,梦境与幻想的情节穿插,以及变装秀村庄的一场戏均破坏了悲凉的底色。幸好最后仍然回到现实世界里,以一个高超的运动长镜头将情绪气氛推向顶点,继而打破两个不同阶层之间的芥蒂,多得有两位主角的同性爱将悲剧的内核得以提升。导演和Petersen Vargas和主创演员均来到现场和观众互动,给大家发言提问的机会。
▲《希腊难民营》
接着观看的是《希腊难民营》,这部出自罗马尼亚导演的纪录混合虚构的实验制作。短短 90 分钟,却让人体验了一把难以言说的影像与话题的惊吓。这算是欧洲难民题材的一种突破的表现。混合真实场景(难民营)、真实人物与虚构情节,在虚构中再由难民亲身上阵角色扮演(轮流以移民法官的口吻面谈对方),一面刻画出欧洲政府对待难民的消极态度,另一面揭露出难民营内部的剥削丑闻,其中社交媒体的传播力有利有弊。后半部展现主人公在欧洲生活后萦绕不散的心理阴影,与前些年英国同题材的《异国阴宅》有类似之处。
这位出生于以色列的罗马尼亚导演此前仅拍摄过一部长片,这第二部的影像风格实在太过强烈,非常规的镜头与剪辑造成紧迫、狂热、紊乱的气氛令人深感不适;再是不符合剧情气氛的配乐,有故弄玄虚的嫌疑,往往在充满了欢乐、幽默的情节中用上了惊悚悬疑的背景音乐,权且当作是一种实验手法,效果值得商榷。
第二天的观影才是重量级的,先有身体恐怖大师大卫·柯南伯格,再有娄烨导演本人映后现身,绝对是此次行程中最精彩的一天。
《裹尸布》是柯南伯格参与今年戛纳竞赛的新片,虽没有获奖,却依然不失观赏性与思考性。继《未来罪行》后,依然具有科幻色彩,通过裹尸布来观测至亲尸体的实况,不止是柯南伯格拿手的身体恐怖情节,简直就是“骷髅头恐怖”。之后再引出人工智能、科技控制、政治阴谋论等,导演的想象力确实跟得上时代潮流,其中仍不乏一贯的反极权倾向,与《未来罪行》如出一辙。
▲《裹尸布》
不过,相比起导演对极权的过分恐惧而衍生出不切实际的构想,柯南伯格对亡妻的一腔深情让人看得更过瘾,不论是男主角与亡妻姐姐偷情,还是反复出现亡妻残缺不全的身体,都以诙谐幽默的口吻在逐渐加深这种思念的表现力。
晚上的一场观影可谓最惊喜!这部刚在上个月获得金马两项大奖的新片引发无数争议,没想到娄烨和制片人马英力均同时现身映后问答会,给全场带来惊喜与满足。
这是一个比较常规的伪纪录题材,前半段有意识拍成密室类的惊悚恐怖片(如《死亡录像》之类),不过后半段网络短视频的嵌入,渐渐扭转了剧情走向。这个剧本单薄且如片名所示,戏中戏真的未完成,而人物视点的转换也不算成功的尝试。反而是落脚于芸芸众生里的个体,对其情感的刻画才是最动人之处,比如男主角与孩子互动,以及开视频陪伴妻子入睡,这些平凡无奇的画面具有触动人心的力量。
▲导演现场解答观众问题
全场观众反应不错,前半段笑声充沛,后半段偶有听见细微的啜泣,这无疑得归功于手机影像的真实性。说不上这些短视频与虚构情节结合得有多完美流畅,却从侧面再次证实了他和贾樟柯一样,都是擅于记录我们时代的杰出导演。
最后一天来到一个名为 Oldham Theater 的场地观看三部短片,恰好这里也在做杨德昌导演的回顾展,有点喜出望外……
▲杨德昌回顾展
三部短片都各有千秋,《奶奶猫》是对教育素材的筛选、剪辑、配音,再以超乎想象的叙事逻辑,重组出一个母系家庭的发展史。有趣味生动的时刻,也有令人生理不适的画面,更呼应了《某种物质》的细胞分裂过程,俨然一部前卫的女性主义实验作。
▲《奶奶猫》和《不可能的致敬》
《不可能的致敬》讲的是罗马尼亚芭蕾舞者在镜头前的回忆自述,同时与纪录片导演探讨表现的角度与内容。既有辉煌灿烂的人生高光,也有不堪回首的屈辱时刻,有点暗讽前苏联时期的恐同主义。
▲《这不是我》
压轴的要数法国“坏孩子”莱奥·卡拉克斯的《这不是我》。这安排在三个短片最后一部放映是有道理的,卡拉克斯展示了他的“戈达尔”时刻,采用数不尽的经典电影与他过往的作品剪辑画面,探讨各种私人、哲学、政治、历史的话题。没有戈达尔的冷漠抽离,反而导演亲身入镜,与御用男演员德尼·拉旺同台表演,风趣地剖析“我是谁,我不是谁”……
短短的三天收获了观影的满足,希望来年有机会能再来新加坡参与这样的观影活动。另附上本届新加坡国际电影节的获奖名单:
亚洲剧情片竞赛单元
【最佳亚洲剧情片】
《白衣苍狗》曾威量、尹又巧
【最佳导演】
《越和南》张明归
【最佳剧本】
《四月》迪亚·库伦贝加什维利
【最佳表演】
李荣坤《小半截》
【费比西奖】
《越和南》张明归
东南亚短片竞赛单元
【最佳东南亚短片】
《Spirits Of The Black Leaves》Thaweechok Phasom
【最佳新加坡短片】
《早安健康》
观众票选奖
《Unfinished Film》娄烨
杰出演员奖
李康生、杨贵媚
电影荣誉奖
贾法·帕纳西
【日本恐怖片大师:黑泽清】
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