2023年“十佳电影”，它们用167亿票房，证明：国内烂片已无市场
2023年的电影市场，可以用“冰火两重天”来形容。
年初的春节档票房高达67.66亿，仅次于2021年的78.43亿，成为史上第二热春节档。
《流浪地球2》和《满江红》两部40亿+级别的作品，让人嗅到了疫情后市场复苏的气息。
年中的暑期档迎来观影热潮，票房高达206.21亿，远超2019年的177.78亿，是史上最热暑期档。
35亿+电影有《孤注一掷》《消失的她》，20亿+电影有《封神第一部》《八角笼中》。
就连题材冷门的《长安三万里》也突破了18亿，让人感叹电影寒冬过去了。
然而，夏天过后，随着经济下行，电影市场也受到影响。
随之而来的国庆档遭遇重创，整个档期票房只有27.35亿，仅比情况特殊的22年国庆档多了12亿，堪称史上最冷国庆档。
之后市场萎靡不振，国庆档后仅有一部电影迈过5亿门槛，之前的短暂繁荣，不是触底反弹，而回光返照。
等待中国电影的，或许不是温暖的春天，而是漫长的冬天。
年终本是收获的季节，此刻我们却感受到了压抑的气氛，但也不必太悲观。
目前全年票房已经突破526亿，最终这个数字最终应该定格在530亿左右。
虽然距离2019年642亿的巅峰相差甚远，但整体依旧呈现一个上扬的趋势。
更让人欣慰的是，现在的电影市场更加理性。
巨星效应减弱，水军退散，电影的口碑效应，越来越重要，这种盛况实在让人感到欢欣鼓舞。
依旧，按照以往我们年底总结的惯例，皮哥以豆瓣分数为参考，票房影响力为辅助，加上大多数观众的看法，从今年国内院线上映的近百部电影中，挑选出了评分口碑最好的前十部，形成了这份“十佳电影”名单。
下面，我们就从第十部说起：
NO.10
《孤注一掷》（中国）
7.0分丨38.48亿
如今，回头再看，《孤注一掷》的成功，几乎是很难再复制的。
它集齐了众多“小概率事件”。
首先，创作者眼光犀利。
今年爆发的“缅北电炸”事件，他们早在2021年就提前捕捉到了。
其次，“运气极好”。
这部电影，2021年杀青，没急着上映，直到今年6月才定档。
这个时候“缅北电炸”刚好在国内发酵到了最顶点。
《孤注一掷》就这样搭上了快车，不早也不晚。
还有一个，营销做到了现象级。
《孤注一掷》开启了短视频营销的新纪元。
那段时间，只要打开短视频，一定会刷到电影相关内容，想不关注都难。
其中王传君演的诈骗头目“拜佛杀人”动作，更是被全网模仿。
三个因素哪怕少一个，这部电影票房都不会如此大爆。
《孤注一掷》本身拍得也引人入胜。
孙艺兴饰演的潘兴如何被虐，后期又如何逃生，大学生如何从天之骄子沦为赌狗，给人十足的沉浸感。
但电影技法和故事情节谈不上多么高超。
影片胜在时效性，很多人就是通过看它提高了防范意识。
据说《孤注一掷》上映后，缅北的诈骗生意一夜入冬，这真是功德无量的事儿。
虽然票房很高，但因为题材太过垂直，这类电影的寿命可能不会太长。
几年后，几十年后，当“缅北电诈”的话题过去，“荷官在线发牌”成了历史。
到时候电影就会变成一部加长版的《今日说法》。
NO.9
《八角笼中》（中国）
7.3分丨22.07亿
《八角笼中》讲述了一个“污点英雄”的故事。
失意的中年男人向腾辉，带领一群山区穷孩子用拳头打出了一片天，也让自己陷入了舆论漩涡。
能看出来，影片明显在模仿《我不是药神》。
都取材自争议人物事件，主角转变有着相似的处理，还有熟悉的“饭局散伙”戏。
影片整体很工整，该有的起承转合、笑点泪点、热血格斗、甚至艺术表达，全都有。
不过，从整体品质来看，《八角笼中》和《我不是药神》还是有着一定差距。
故事节奏有一些问题，末尾一些情节的设计有点生硬，演员的选择也被诟病。
连王宝强的好兄弟陈思诚提到这部电影，憋了半天，憋出一句“一部完成度极高的作品”。
但有一点是公认的，《八角笼中》是一部真诚的作品。
真诚本该是电影基本的属性，但在当下却是稀缺品。
这些年，我们看到了太多的不真诚。
电影市场繁荣时，主持人、歌手、作家一窝蜂打着“爱电影”的旗号凑热闹。
电影市场衰落后，全都作鸟兽散。
王宝强参与了整个过程。
他初次执导《大闹天竺》时，刚好处在电影风口期，恰好突然遭遇的婚变，又为他增加了不少支持。
可惜他辜负了大家的信任，7.5亿票房和豆瓣3.7分形成了鲜明的对比。
当时，烂片大卖遍地都是，王宝强完全可以置之不理，继续以演员的身份发大财。
可他太实诚了，主动领取了金扫帚奖，并向观众道歉。
“我欠观众一部好电影。”
如今他带着《八角笼中》“还债”。
在市场和其个人能力都不被看好的情况下，偏要和自己较劲儿。
最终王宝强没给观众再次失望的机会，22亿票房，也完全配得上。
下次如果他再做导演，应该不会再有投资方临时撤资了。
NO.8
《保你平安》（中国）
7.7分丨7.00亿
万万没想到，当年拍《煎饼侠》的大鹏，现在竟然成了金字招牌。
以前的大鹏常在河边走，鞋也没少湿。
他声称刀郎的歌让中国音乐倒退，他拍摄《屌丝男士》疯狂打擦边球，拍摄《煎饼侠》更是让人一言难尽。
《煎饼侠》后，大鹏沉淀下来了，为人变得谦逊，作品质量也明显提升。
《缝纫机乐队》拍得可圈可点；
他主持《演员请就位2》，在陈凯歌、尔冬升等大导演面前，拍摄了《花木兰》片段，赢得了满堂彩。
而一部《吉祥如意》直接让他翻身，不仅拿到了金马奖最佳短片，更让人看到了他的艺术追求。
此外他出演《铤而走险》《受益人》《第八个嫌疑人》，一步步从“样样通，样样松”的五技鼠，变成了能与胡歌分一杯羹的影帝。
大鹏心态变了，人也自信从容很多。
这部《保你平安》是大鹏最心平气和的一次表达。
《煎饼侠》里，他聒噪；
《缝纫机乐队》里，他热血；
《吉祥如意》里，他怀着缅怀长辈的私人感情；
《热烈》里，他戴着“亚运会宣传片”的镣铐。
这部《保你平安》是他最放松的一次。
影片讲述的是网络暴力和造谣，大鹏当年就是这些事件的始作俑者，这一次他拿自己开刀，勇气可嘉。
好友柳岩一直是网暴受害者，大鹏这几年一直和柳岩捆绑，但这一次他没找好友，应该是出于保护心态吧。
本片在技法上是成熟的商业类型片。
故事节奏顺滑，笑点泪点兼具。
可惜缺少点个人标签。
不过这不是大鹏不会，而是他在有意藏拙。
“上蹿下跳”的大鹏不见了，《保你平安》标志着大鹏走向成熟与低调，成为观众喜欢的一名导演。
NO.7
《封神第一部》（中国）
7.8分丨26.33亿
《封神》背后的故事比电影本身更精彩。
十年磨一剑，乌尔善拍出了中国版的《指环王》，原计划2020年初上映，剑指30亿+。
结果出品公司出现内讧，随后又陷入洗钱风波，整部影片的上映计划被无限搁浅。
一部史诗巨制被嘲讽为“挂历电影”——只有海报，没法上映。
连乌尔善自己都心灰意冷，做好了十年还债的准备。
好在《封神》最终在这个夏天和观众见面了。
豆瓣评分7.8分，票房大卖26亿+。
乌尔善拿着过期的旧船票，登上了豪华客船，靠的就是影片本身的质量。
《封神》的优点很多。
比如乌尔善坚决不使用小鲜肉，“质子团”全都用新人，从全国海选，并且进行严格训练。
比如故事不是照搬《封神演义》，而是删繁就简，给观众提供了一个“易读版本”。
再比如服化道的审美在线，对待非常考究，一批历史博主给出了很高的评价。
《封神》的硬伤也不少。
比如费翔、李雪健的口音略微出戏，黄渤的姜子牙扮相似土地公，雷震子的特效太五毛。
但在皮哥看来，《英雄》之后，《封神》时隔20年重塑了，国人对于中国式古装大片的想象。
即使特效有些过时，即使存在漏洞，但它的大片气质让人热血沸腾。
26亿，对于别的影片已经是优秀的成绩。
对于《封神》三部曲，只是打响触底反弹的第一枪。
用乌尔善的话说，第一部票房好一点，才有钱给后两部做特效。
目前第二三部已经处于制作流程中，封神IP已经形成。
续作很有可能创造新的票房神话，我们拭目以待。
NO.6
《三大队》（中国）
7.9分丨预测破6亿
《三大队》被认为是2023年贺岁档的救市之作。
豆瓣观众评分7.9，对大多数国产片都是一个值得骄傲的分数，可对它来说，有点低了。
原著里，程兵是孤身追凶，基调是残酷且肃杀的。
电影里做了一些改变，曾经的队友们又回到身边，悲情之上多了一些男人之间的浪漫。
不过这种浪漫在现实面前，注定是短暂的，是倒计时的。
陈思诚对张译角色的处理，也来了次“先立后破”。
还是演警察，但之后又迅速打碎，甚至让他完全坠至人生最低点。
张译的白发，以及脸上的疤痕，也是这种“破碎”的外化体现。
而电影中程兵不顾劝说独自游到对岸的情节，又让这个人物得到了升华。
电影最后半小时，张译用震撼人心的表演，给了网上质疑最有力的回击。
《三大队》讲述了一个警察十年追凶的故事，而本片的主题曲《人间道》也大有来历。
刘欢当年演唱《便衣警察》的主题曲《少年壮志不言愁》，这首歌在本片中出现了三次，引发了一代人的情怀。
而他又演唱了本片的主题曲，新歌旧曲同时唱响，达到了情感共振。
这首歌的词作者唐恬，是个抗癌斗士，和癌症抗争了12年，她的经历和主角十分相似，写出的歌词也很契合主题。
这首主题曲无疑为影片增色不少。
NO.5
《我爱你！》（中国）
7.9分丨4.28亿
一个内地导演拉着一群香港演员，在广州拍出了久违的港味儿影片，这就是观看《我爱你！》的感受。
韩延导演是很有人情味儿的导演。
他的作品，无论是亲自操刀的《送你一朵小红花》《滚蛋吧！肿瘤君》，还是监制的《人生大事》，都有一个永恒的母题——生死话题。
这部影片，表面上是讲述老年爱情，其实根儿上还是谈论生死，四个在羊城生活的底层老人相处搀扶共度夕阳红。
倪大红的角色是苏大强的延续，但少了点无赖，多了点仗义和可爱。
惠英红的角色就是她自己，捡破烂，错过年轻恋人。
这都是她经历过的事儿，本色演出特别戳心。
可惜她光有提名，没拿到金鸡奖影后。
梁家辉在本片发挥不多，他向导演推荐的叶童，则大放异彩。
叶童演了一个失能老人，在零台词和有限的表情下传递了无限的温情与感动。
可惜叶童与金鸡奖女配失之交臂。
《我爱你！》的观感像极了陈可辛的《甜蜜蜜》，是一部难得的兼具内地烟火气和港味的佳作。
同样是港星影帝影后云集，一边拍出了《我爱你！》，一边却只能拍《扫毒3》，这是个值得深思的问题。
港片想要崛起，一定要和内地电影人多合作，融合才是出路。
NO.4
《长安三万里》（中国）
8.3分丨18.24亿
2023年电影圈最大的惊喜。
追光十年诚意之作，用一部动画电影，给萎靡的中国电影，注入了一针强心剂。
某种程度上说，它比《大圣归来》《哪吒之魔童闹海》更让人振奋。
影片描摹了唐代诗人群像，选取李白和高适的恩怨为切入点，带观众进入了绣口吐出的半个盛唐。
近三个小时的影片，包含了近20多首中学生必备古诗，真正达到了寓教于乐的效果。
据说假期当中，很多家长带着孩子观看了影片，影厅亮灯后，走廊里传来了朗朗的背诗声。
而影片的热映也让西安、洛阳等地的旅游着实火了一把。
皮哥观影结束后，就带着热乎劲儿，去西安感受了一下大唐不夜城。
可惜受限于时长，本片票房最终没能突破20亿。
但是追光动画辛苦耕耘十年，在错过多个风口后，终于拍出了一部里程碑作品。
他们是国画之光，未来中国动画的真正希望。
NO.3
《流浪地球2》（中国）
8.3分丨40.29亿
对《流浪地球2》的夸赞，我们已经说得太多了。
国科幻的里程碑作品，特效硬核，编年体叙事让人惊叹，刘德华、宁理的表演相得益彰。
作为一部电影，《流浪地球2》无疑取得了巨大成功。
不过本片在金鸡奖上受到的“待遇”，却引发了一些争议。
不算多的3项提名，最后拿了最佳录音奖，和“评委会特别奖”。
评委会特别奖是一个非常设奖，去年这个奖也颁了，给的是《我和我的父辈》。
所以很快网上就出现了一种声音，认为金鸡奖没有给予《流浪地球2》足够的尊重。
其实这事倒也没这么严重。
《流浪地球2》作为一部特效类科幻大片，在金鸡奖的体系中，顶配荣誉就是“最佳故事片”。
这个提名确实也给了，只是在评委会投票竞争中，《封神第一部》成了最后的赢家。
这也没什么好意外的。
在这种学院奖中，《封神第一部》这类叙事更宏大的史诗电影，显然更受推崇。
而且，《流浪地球》第一部已经拿过这个奖项了，连着给也不太可能。
或许是考虑到《流浪地球2》的品质及影响力，最后另外颁发了“评委会特别奖”，当成一种缺憾的弥补。
相比行业荣誉，观众口碑才是最硬的，与其争论这些，不如把《流浪地球2》来回多刷几遍。
期待3年后亮相的《流浪地球3》。
NO.2
《蜘蛛侠：纵横宇宙》（美国）
8.5分丨3.57亿
这部作品不太适合列入大家理解的漫威电影序列。
因为它是一部动画电影，和漫威电影受众完全不一样。
本片豆瓣评分高达8.5分，原因有二。
其一，它的故事够复杂。
不是传统超英电影的爆米花剧情，玩起了时空穿越和祖父悖论的高级概念。
而且讲述方式深入浅出，是一部拍给成人看的动画片。
其二，它的画风十分酷炫。
代表了好莱坞动画工业的天花板，让人目眩神迷。
本片的遗憾也有二。
其一，主角又是黑人脸，好莱坞的政治正确已经矫枉过正了。
其二，中文版片尾是鹿晗唱的主题曲，实在太违和了。
NO.1
《奥本海默》（美国）
8.8分丨4.49亿
诺兰在网络上已经封神。
无论是国内的豆瓣，还是国外的IMDb，都对他极度推崇。
因为他概念玩得高级，故事讲得层层叠叠，最后还能自圆其说。
尽管情感浓度低了点，但是年轻观众不在乎这个。
可是在专业评审眼里，诺兰不过是个熟练的花匠，距离大师相差甚远。
诺兰出道这么多年，没有拿过一个有分量的导演大奖。
诺兰自己也在纠结。
最近两部影片，他就走了两个极端。
《信条》里，他把概念玩到了极致。
但电影本身足够空虚，撑不起这么高级的概念，因此口碑较差；
但《奥本海默》相反，他是拍给奥斯卡评委看的。
尽管故事依旧分成三线叙事，但相比他过去的作品平易近人了很多。
颇有噱头的原子弹爆炸戏份，也被他删减到了几乎没有。
他就是要告诉大家，我丢下自己最擅长的武器，专心拍一部人物传记影片。
奥本海默是原子弹之父，他为了世界和平，制造出了可以毁灭世界的原子弹。
诺兰为了证明自己会拍电影，放弃了所有擅长的元素，他是真的懂奥本海默。
明年奥斯卡，诺兰或许会真正迎来封神时刻。