01、
1985年,洪家班一位名叫刘观伟的摄影师,私下准备了一个讲茅山法术的电影剧本,偷偷做起了导演。
当时洪金宝的灵幻鬼片《鬼打鬼》、《人吓人》都取得了不错的票房。刘观伟便想趁机跟拍一部。
刘观伟的伯伯是茅山师傅,打小就听过很多关于茅山术的故事,于是想到了一个新的题材:僵尸。
电影预期的成本是450万,算是小制作,结果拍了四个月后,竟花去850万。
大哥洪金宝和老板何冠昌看完成片后预言:“这部电影顶多卖600万,估计得亏200多万”。刘观伟听后很是失意,自己的导演之路还没开始就要到此终结了。
不料却峰回路转,电影最初在台湾公映,刘观伟发现好多观众都是在排队买票,场面异常火爆,把这一幕告知大哥洪金宝后,洪金宝根本不相信。
不久,电影登陆香港影院,不仅狂收2000多万的票房,更掀起了香港影坛僵尸片浪潮。
这便是有香港“僵尸片”开山之作之称的《僵尸先生》。
电影的主演林正英也凭“九叔”一角,在香港和东南亚迅速走红,被称为僵尸片的开山祖师。
坦白说,林正英并非第一位扮演茅山道士的演员,相对于钟发和陈龙两位茅山道士专业户来说,英叔的道士形象要晚得多。
而《僵尸先生》也不是首部接触“僵尸”的电影。几年前的电影《鬼打鬼》中,洪金宝就曾在马家祠堂和僵尸大战了几十回合。
《鬼打鬼》
不过,后人给予《僵尸先生》如此高的评价,也并非空穴来风,因为在很大程度上,这部电影的确起到了“开山”的效果。
之前的灵幻鬼片虽然或多或少出现过僵尸的身影,但并未给僵尸下一个完整的定义。
比如僵尸的由来,英叔在《僵尸先生》中开篇就说道“人成坏人,因为他不争气,尸变成僵尸是因为他多了一口气。”也正是这一口气的存在,使人死后不腐而变僵。
由此也引出了一个可以消灭僵尸的方法,就是用嘴从僵尸口中把那口气吸出来。
影片结尾英叔和钱小豪几人把青面獠牙的僵尸控制住,让李赛凤扮演的任婷婷去吸那口气时,让不少观众都揪起了心。
不过这种奇葩的方法并没有得逞,可能连僵尸都看不下去了,挣脱出来,最后改用火攻才被消灭。
或许正是方式够奇葩,让星爷多年后仍爱不释手,《西游降魔篇》中,舒淇让文章吸猪妖嘴中元神片段,便是借鉴于此。
02、
以前的灵幻电影,对付僵尸的办法无外乎就是《鬼打鬼》中的生鸡蛋和黑狗血。但到了《僵尸先生》中,办法也变得多样起来。
简言之就是“纸笔墨刀剑”,为了让观众更加清楚,英叔特意解释道“黄纸、红笔,黑墨,真刀和木剑。”
不过从实战效果来看,真刀和木剑对付僵尸的效果甚微。反而是混合了鸡血和黑墨的墨斗用处很大,僵尸但凡碰到墨线,便像碰到电线一样,顿时火花四溅,分分钟被打成重伤。
而英叔用黄纸和蘸有朱砂的红笔写的“勒令大将军到此”的镇尸符,貌似只对低级僵尸才管用,对于法力高强的僵尸来说,根本没有效果,否则影片结尾也不必大费周折的激战了。
为使僵尸的形象更加立体,《僵尸先生》更将能“行荣卫中血积,解芫菁毒”的糯米加了进来。
相较于前面的“纸笔墨刀剑”,糯米仿佛更加实用,外敷内用均可。熬粥喝能散去尸毒,抓一把扔向僵尸也会像霹雳弹一样,把僵尸打得浑身发抖。
同时,糯米在所有道具中是最亲民的一种,毕竟平民老百姓都不会像茅山道士一样,随身携带“纸笔墨刀剑”,但糯米随处可见,让普通人有了一种极强的安全感。
不过,如果情况危急,连糯米都来不及准备的话,也不用担心。影片还介绍了一种最神奇的保命办法,堪称编剧信马由缰的神来之笔,这便是:停止呼吸。
闭气能躲避僵尸,完全是本片首创且独有的。不用说科学依据,连茅山术的依据都不存在。不过也正是这种方法,成为该片最大的卖点,也是最令观众印象深刻最有趣的地方。
因此电影在台湾上映时的名字就叫《暂时停止呼吸》。
短短一个半小时的电影,把一个陌生事物(僵尸)的由来,传播,优势,短板介绍的一清二楚,虽然并无科学根据,却可以自圆其说,让人深信不疑。
所以后来的僵尸片只需依照僵尸的特点设计不同的剧情发展即可,没必要再为僵尸的形象而浪费时间。
《僵尸先生》中英叔塑造的茅山道士,也是有史以来装备最齐全,最有气质的一位。
身着道袍,头戴八卦巾,左手八卦镜,右手桃木剑,特有的一字眉更显英气逼人。
采日月精华而成的铜钱剑,凭意念即可操控自如,拿两片树叶就可开天眼,看清鬼的真实面目。
这些“僵尸片”中习以为常的常识性操作,在此之前可谓是闻所未闻,大有令观众耳目一新之感,极受追捧。
可见不管是僵尸的特点还是茅山术的运用上,《僵尸先生》都为后来的僵尸电影奠定了足够的基础。
不过,说起僵尸清朝官服的形象,却不是本片的首创了。
最早将僵尸搬上大银幕的,是民国时期上海郎华公司的大导演马徐维邦,其执导的《古屋行尸记》是中国的首部僵尸片,随后郑小秋又跟拍了《李阿毛与僵尸》。
《李阿毛与僵尸》
虽然两部电影的成片都不见踪迹,但从宣传海报上可以看出,那会儿僵尸的形象已然是身着清朝官服,青面獠牙,指甲灰长了。
“僵尸”的清官服形象,在观众心中已成定论,貌似只有这样才“像”僵尸。
追根溯源,有关僵尸最早的记载是清朝乾隆时期袁牧的《子不语》和纪晓岚的《阅微草堂笔记》。
众所周知,乾隆时期正是大兴文字狱的年代,一大批官员为此含冤而死,正因如此,死者死后嘴中尚有一口气在,尸体不腐而变僵,继而成为僵尸,出来抱冤报仇。
作者此番不过是借“僵尸”而讽今,主要还是倡导因果报应的问题。只是里面主角都是清朝官员,却无意给后来的“僵尸”定个性。
香港电影新浪潮后,僵尸在银幕上的首次出现便是洪金宝的《鬼打鬼》,顺应电影的剧情,马家祠堂中这位昔日的官老爷就是电影中的僵尸。
后来的《人吓人》中,俨然又是一个官老爷变僵尸的例子。
再到黄百鸣的《开心鬼》,一个跟僵尸丝毫不沾边的电影,也要穿个清官服以制造噱头。可见那会儿僵尸清官服的形象已经兴起。
《开心鬼》
《僵尸先生》上映后,无疑又起到了推波助澜的作用,使清官服的僵尸形象更加深入人心,根深蒂固。
甚至一些跟风之作中的“千年僵尸王”仍是清朝官员的打扮,实在令人忍俊不禁。
03、
《僵尸先生》的导演刘观伟曾说过“传说中的茅山师傅不是绝前就是绝后。”
绝后就是没有后代,绝前就是死的时候很痛苦,因为生前抓的镇的鬼都会来找他。据刘观伟所说,他的大伯死前就很痛苦。
虽然只是传说,毫无科学根据,但结果却又使人不得不去相信。
正所谓戏如人生,在银幕上抓了太多鬼的英叔,也确实应验了茅山道士的传说。
1997年,林正英被确诊肝癌没几个月,便与世长辞,年仅45岁。
最后的时光他没有告知自己的亲朋好友,一向低调的英叔,并不愿因自己身患绝症而博大家怜悯,同时也和即将结婚的女友苑琼丹分手,独自搬到了妹妹家养病,孤苦凄凉可见一般。
苑琼丹、林正英
其实林正英的道士生涯完全是赶鸭子上架的结果,当时选不苟言笑的林正英担任主角, 只是为了配合许冠英的滑稽表演,虽为主角,实则是新人。
《僵尸先生》中,腕最大、片酬最高的是“九叔”手下那个不成才的徒弟:文才(许冠英)。许冠英作为“许氏三兄弟”之一,早在八十年代初便已名满香江。
而且,演员的辈分问题也和电影中大有不同。林正英拍《僵尸先生》时不过三十出头的年纪,而饰演的“文才”的许冠英当时已年近四十。
所以无论从年龄还是名气上来讲,“文才”都算是“九叔”林正英的前辈。
33岁的英叔和39岁的许冠英
相较于许冠英的出身,有个好哥哥许冠文做引路人,林正英的电影生涯要则凄苦很多。
同洪金宝、成龙出身于占元的戏班类似,林正英进的是“粉家班”,师从京剧名家粉菊花。从戏班进电影圈,能做的只有龙虎武师,再往上就是动作指导。
武师时的林正英
进入电影圈后林正英算是运气比较好的,那时嘉禾刚刚成立,急需人才,英叔便直接从邵氏跳槽到嘉禾,也由武师升成了动作指导。
嘉禾期间,林正英和陈会毅堪称李小龙的左膀右臂,一时间成为最有发现前途的武指。只是中途李小龙暴毙,功夫片没落,林正英也随之沉寂了多年。
陈会毅、李小龙、林正英
一直到洪金宝将功夫和“灵幻片”结合后,林正英才凭借《僵尸先生》一炮而红。
客观来讲,林正英并非老来得志,拍完《僵尸先生》走红时,英叔才33岁。只是其不苟言笑的性格,外加塑造茅山道士的人物形象,给人一种年纪尚大的感觉。
刘观伟、许冠英、钱小豪、林正英
香港“僵尸片”浪潮被掀起后并未持续多久,便昙花一现般走向了末落。九十年代初,星爷的无厘头喜剧,和徐克的武侠各称霸一方,此时的僵尸片早大不如前。
今天来看林正英的《一眉道长》、《僵尸至尊》、《驱魔警察》都算是怀旧的经典之作,但当时的票房成绩却是平常至极,仅仅能做到不赔钱而已。
到了1995年,在香港电影萎靡不振之际,亚视老板以百万高薪邀来林正英筹拍电视剧《僵尸道长》。
《僵尸道长》
《僵尸道长》的播出为亚视赢得了空前的收视率不说,也让陷入低谷的“僵尸片”重新有了生机。
也正是拍《僵尸道长》期间,林正英遇到了自己的女友,也是众人皆知的“风华绝代的石榴姐”:苑琼丹。
《僵尸道长》,林正英、苑琼丹
1996年,两人正式公开恋情,苑琼丹也特意从跑马地迁居西贡与林正英共同生活。
两人本计划在1997年结婚,《僵尸道长3》也本计划在当年开拍。但一切都随着英叔的离世而终结。
林正英的葬礼上,苑琼丹披麻戴孝,以林正英家人的身份答谢客人,令来者无不为之动容。
林正英葬礼上的苑琼丹
唯有洪金宝一脸怒气地嚷道:“他有病为什么不告诉我?我认识不少民间神医,一定可以救活他。”
英叔走后,香港不少影评人纷纷预测,刚刚有所好转的“僵尸片”必将再次陷入绝境。
今天看来,预言再正确不过,香港电影的“僵尸大时代”只能是一个记忆了。