香港导演杜琪峰最近在外媒对香港电影行业现在的低迷状态提出了自己的见解。
然而杜琪峰此番行为引起了香港立法会议员霍启刚的强烈反对和不满。
霍启刚表示杜琪峰身为一名香港导演,不应该在外媒面前对香港电影进行大肆唱衰。
霍启刚批评杜琪峰。
在杜琪峰看来香港电影的低谷是与香港自己的现状有关,霍启刚于是便和杜琪峰阐述了自己的观点。
杜琪峰说道:“原来的香港是一个没有灵魂的城市,如今香港也变成了一个没有灵魂的地方。”
霍启刚听闻这番言论后也提出了自己的疑问,霍启刚表示:“香港最近没有灵魂了,那么好莱坞呢?
像是好莱坞那些大片,都是富有灵魂的作品吗?
还是说好莱坞也变得没有灵魂了?”
编剧和导演又岂不是这个行业当中最重要的灵魂之一呢?”
如今电影行业面临着全世界性的挑战,而他却只是将问题归咎于香港自己特有的问题上,有些太过武断了。
无论是像中国这样有着近十四亿人口的大国,还是说像是日本这些小国家,电影行业同样面临着一系列的挑战。
如今全球越来越追求高水平的高质量电影作品,杜琪峰作为一名电影工作者却在外媒面前发表这样抹黑香港电影行业的言论,可谓是不务正业了。
大陆如今也开始限制“三俗”电影高度,并且把剧情质量作为评价标准,或许是这样的政策在一定程度上也影响到了香港电影行业。
然而霍启刚并不这么认为,霍启刚表示:“如果三俗电影不能给普通百姓带来快乐的话,是不是就不能拍这样的电影呢?”
“难道只有那些高质量的大片才可以吗?”
霍启刚曾经作为制片方参与过很多部电影项目,他也希望电影人可以将更多的注意力放回到自身身上。
如今电影的成功并非仅仅依靠特效和大场面制作,只要有优秀的剧情和演员演技,完全可以拍出感人至深让观众市场的作品。
杜琪峰和霍启刚的言论引发思考。
杜琪峰和霍启刚两人都是享誉世界华语影坛的大导演,而两位大导演对于香港电影行业发展问题却持有不同的想法,这不禁引发我们的思考。
为什么如今香港电影行业会出现这样的情况,并且为何两位大导对于此事的看法截然不同呢?
其实早在十多年前,国际之间就已经出现了一种电影行业危机现象,许多国家都深受其害,而我国在经过多年的辛苦努力之后已经好转了很多,然而香港却始终停滞不前。
在杜琪峰口中:“如今的香港都已经丧失了灵魂”,而他口中所说的“灵魂”便是对香港昔日辉煌的一种怀念。
但是这种怀念却并不是一种直接的表达方式,因为“灵魂”本身并不是一个具象存在的事物,它更像是一种精神层面的东西。
如果非要用一种东西来指代杜琪峰口中的“灵魂”的话,那么恐怕就是要数当年那些脍炙人口经典作品中的角色了。
如今正当际遇发生变化时,当年辉煌的标志性人物们也遭遇创作困境重新思考未来,而这一切能否再造辉煌就要看未来他们是否能够寻找到属于自己的“灵魂”。
但是一部成功的电影又是如何诞生的呢?
单单依靠明星演员、精致特效和华丽制作,并不能成为作品成功的保证。
一部成功的电影应该依赖于优秀的剧情、打动人心的人物塑造,以及演员对于角色所传递出来的情感。
如果一位演员能够将自己的内心真实地融入到角色中,观众就能真实地感受到角色所经历的一切,就会被故事所吸引,从而成为这部电影忠实的粉丝。
在这方面,我们不妨以贾玲执导并参演的电影《你好,李焕英》为例,这部影片不仅在全国大卖,还创造了许多让人感动的不朽瞬间。
即使只花费了很少的钱,仅凭项目走红便能够打破香港以前自己设置的票房纪录。
同时还有许多不错又能够受欢迎的小项目,也都获得了不错的票房成绩。
所以问题并不在于演员的问题,只要有好的剧本和演员,就会得到更多观众认可,这是毋庸置疑的。
但同时大制作、高投入的大场面,也确实会让影片获得更多关注,这种情况是不容忽视、更是抹杀不了的。
回顾昔日香港电影辉煌。
而当年香港电影之所以能够取得那么大的成就,是因为在那个社会背景下,人们可以自由创作自己想要拍好的影片。
每部影片之间都有很大的自由空间,创作者们能够尽情发挥自己的想象力,这才有了如今我们回看那些经典影片时感慨时间造就珍贵,即使到现在也依旧光彩夺目。
在九十年代的时候,有关专家曾对香港影片做过分析研究,发现那一时期每年都有将近三百部影片进入市场。
因此,在这样一个充满竞争和挑战的环境中,每个人都不得不通过不断探索和创新来实现自我价值。
于是这种探索精神就像涓涓细流一样滋养着整个行业,使其得以不断进化、成长,并形成独特丰富的发展模式。
然而随着社会结构和产业体系发生巨大变化,整个工业环境也随之蒙上了一层阴影,所有人都不得不努力去寻找方向,以便在迷雾中前行。
然而同时社会环境也会影响人们创作作品所表达出来的思想,而如果想要改变这些东西,就不能盲目模仿,而是应该从自身出发进行改变和提升。
那么这种思维和模式当时是否也适合回到现在呢?
它能否再次焕发之前那样的蓬勃;
这些仍然需要我们保持高度关注和进一步深入研究。
而其实霍启刚与杜琪峰同属两方,相惜于两个不同领域、国家的人,他们其实不仅仅是在分享自己的观点,而是在追逐一个更好的未来。
两人所给出的答案同样令人深思,而其中的问题不仅仅是属于他们的问题,更是属于我们的问题。
两人之间这场“辩论”也是当下一个重要文化现象,还吸引了许多媒体对其进行报道,其中很多人被两位大导个人所吸引,但更重要的是对于他们所讨论的问题,同时这种现象也影响到了电影行业的发展。
因此外界对于香港电影领域所做出的评价,也会在不同程度上影响其市场潜力,我们应该尽量建立起更积极、正向的形象,以促进整个行业的发展。
同时我们还需要更多的人跨出国门,从其他国家优秀电影案例中汲取灵感,并融合全球趋势,以更高质量、更具创意的作品赢得观众的喜爱。